Ο Μανρίκο Παντοβάνι που χαρακτηρίστηκε από τους κριτικούς ‘Μάγος του βιολιού’, για τη μουσική του ευαισθησία και την τεχνική του ευελιξία, πιστεύει ακράδαντα ότι, το μέλλον της μουσικής βρίσκεται στη γεφύρωση διαφορετικών στυλ. Για εκείνον, ‘η μουσική είναι μια τέχνη που ο καθένας αντιλαμβάνεται, οικειοποιείται, αισθάνεται και απολαμβάνει με τον δικό του τρόπο, χωρίς περιορισμούς και απαγορεύσεις΄.
Έχει εμφανιστεί σε μεγάλες αίθουσες όπως το Musikverein στη Βιέννη, το Alte Oper στη Φρανκφούρτη, το Ohji Hall στο Τόκιο κ.α. Στο πλαίσιο διεθνών περιοδειών, έχει συνεργαστεί με φημισμένες ορχήστρες και υπό τη διεύθυνση διάσημων μαέστρων όπως οι R. Barshai, M. Viotti, A. Boreiko.
Σε κοινή εμφάνιση με τη βιολονίστα Natasha Korsakova, έπαιξαν στο Sala Nervi του Βατικανού προς τιμήν του Πάπα Βενέδικτου XVI.
ΣΥΜΜΕΤΕΧΕΙ ΣΕ:
12 Ιανουαρίου 2025 19:30
Biography
Ο Μανρίκο Παντοβάνι είναι ένας Ελβετός βιρτουόζος βιολονίστας με ιταλικές ρίζες που χαρακτηρίστηκε από τους κριτικούς ‘Μάγος του βιολιού’, για τη μουσική του ευαισθησία και την τεχνική του ευελιξία.
Στην ηλικία των 12 ετών, παρακολούθησε μια ταινία για τη ζωή και το έργο του μεγάλου Ιταλού βιολιστή και συνθέτη Νικολό Παγκανίνι και εκ τότε, η ψυχή του εστίασε στην τέχνη αυτή. Αν και ξεκίνησε την εκπαίδευση του πολύ αργότερα απ’ ότι οι συνάδελφοί του, ο Μανρίκο, εμπνευσμένος από τον Παγκανίνι, πολύ γρήγορα πέτυχε εξαιρετικά υψηλές επιδόσεις.
Σε ηλικία 15 ετών, διακρίθηκε στον Εθνικό Διαγωνισμό Νέων στην Ελβετία κι έγινε μέλος της Ελβετικής Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων, αποτελώντας το νεότερο μέλος της και κατέχοντας θέση στα πρώτα βιολιά.
Το 1992 απέκτησε το Solisten Diplom στο Master Class της Aida Stucki-Piraccini (επίσης δασκάλα της Anne-Sophie Mutter) στο Ωδείο Winterthur της Ζυρίχης κι έκανε το ντεμπούτο του στη μεγάλη αίθουσα του Casino Basel. Ακολούθησαν αρκετές προσκλήσεις για εμφανίσεις σε μερικά από τα διασημότερα ευρωπαϊκά φεστιβάλ όπως τα Lucerne Festival, Interlakner Festwochen, Bad-Kissinger Sommer και Schleswig-Holstein Music Festival.
Μετά από πρόσκληση και υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Anne-Sophie Mutter, το 2011 εντάχθηκε στο σύνολο επιλεγμένων, νέων μουσικών Mutter's Virtuosi, για μια σειρά 11 συναυλιών σε διαφορετικές μεγάλες πόλεις της Ευρώπης, παίζοντας ως σολίστ και σε σύνολα μουσικής δωματίου.
Πρώτος ερμήνευσε πλήρη τον κύκλο των 24 Capricci op.1 για σόλο βιολί του Paganini, κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας στη Ζυρίχη το 2006.
Έχει εμφανιστεί σε μεγάλες αίθουσες όπως το Golden Hall of the Musikverein στη Βιέννη, το Alte Oper στη Φρανκφούρτη, το Ohji Hall στο Τόκιο, το Phoenix Hall στην Οσάκα, η Φιλαρμονική Koelner, το Smetana Hall στην Πράγα, το KKL στη Λουκέρνη και το Εθνικό Θέατρο στο Βουκουρέστι.
Σε κοινή εμφάνιση με την Ρωσοελληνίδα βιολονίστα Natasha Korsakova, έπαιξε στο Sala Nervi του Βατικανού προς τιμήν του Πάπα Βενέδικτου XVI. Η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με το Ίδρυμα Sorella Natura της Ασίζης, το οποίο ασχολείται με την περιβαλλοντική ευαισθητοποίηση των νέων.
Έχει βραβευτεί σ’ εθνικούς και διεθνείς διαγωνισμούς όπως ο Διεθνής Μουσικός Διαγωνισμός στη Βιέννη, ο Ruggiero Ricci's International Master Competition στο Βερολίνο και ο Kiefer-Hablitzel του Association of Swiss Musicians στον οποίο διακρίθηκε τρεις φορές.
Βραβεύτηκε επίσης με τον τίτλο ‘Καλλιτεχνική Συνεισφορά’ από το Kuratorium του Aargau και επιπλέον, κέρδισε βραβείο χρήσης του Stradivari Aurea του 1715 από το Ίδρυμα Habisreutinger και χρήσης ενός πολύτιμου Vuillaume του 1845 από το Ίδρυμα Julis Bär.
Στο πλαίσιο διεθνών περιοδειών, έχει συνεργαστεί με διάσημες ορχήστρες όπως η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Μόσχας, η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Πράγας, η Sinfonia Varsoviae, η Συμφωνική Ορχήστρα Capella της Αγίας Πετρούπολης, η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σεούλ, η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βόρειας Τσεχίας, η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Στουτγάρδης, η Orchestra della Svizzera Italiana και η Ορχήστρα Winterthur Musikkollegium, υπό τη διεύθυνση διάσημων μαέστρων όπως οι R. Barshai, M. Viotti, A. Boreiko, H. Griffiths, M. Andrae, B. Perrenoud, C. Olivieri-Munroe και P. Altrichter.
Ο Μανρίκο πιστεύει ακράδαντα ότι, το μέλλον της μουσικής βρίσκεται στη γεφύρωση διαφορετικών στυλ. Ως εκ τούτου, έχει αναλάβει πολλά projects σ’ αυτή την κατεύθυνση, μεταξύ άλλων με Ισπανούς αστέρες της pop όπως ο Daniel Diges και ο Manolo Carrasco και παρουσίασε σε πρώτες εκτελέσεις συνθέσεις που γράφτηκαν ειδικά για αυτόν από τους Thomas Fortmann και Stefano Mongiusti.